Natura siderum / Zvaigžņu daba

Piektdien, 25. oktobrī, plkst. 19.00 Rīgas Domā

PIEDALĀS: Ligita Sneibe un Aigars Reinis (ērģeles), Aigars Raumanis (saksofons), Marta Spārniņa (vijole), Gatis Gorkuša (trompete).

PROGRAMMĀ: Indra Riše Natura Siderum, Madara Pētersone Stellar Lighthouses, Edgars Cīrulis Straumes (pasaules pirmatskaņojumi), Matīss Čudars Still; Veltas Emīlijas Platupes gleznojumi Zodiaks.

pirkt biļetes

ARENA_2024_A4_small.jpg

Jaunā mūzikas festivāla ARĒNA trešā koncertprogramma NATURA SIDERUM / ZVAIGŽŅU DABA atbalsosies Rīgas Doma baznīcas varenajās velvēs. Jaundarbiem piepildītā 25. oktobra vakara galvenie zvaigžņu pētnieki būs ērģelnieki Ligita Sneibe un Aigars Reinis, saksofonists Aigars Raumanis, vijolniece Marta Spārniņa un trompetists Gatis Gorkuša.

Šīs koncertprogrammas centrā ir monumentālais Indras Rišes cikls Natura Siderum jeb Zvaigžņu daba ērģelēm un dažādiem soloinstrumentiem. Tā tapšanā liela loma bijusi kā komponistes padziļinātajai interesei par astroloģiju, tā arī ilggadējai radošajai sadarbībai ar Zviedrijā mītošo ērģelnieci Ligitu Sneibi. Katra no cikla divpadsmit daļām sabalsota ar kādu noteiktu zodiaka zīmi, skaņu valodā izgaismojot tās spilgtākas raksturzīmes. Un kā nelielas intermēdijas starp kopumā četrās triloģijās kārtotā cikla daļām plašajā skaņu debesjumā uzmirdzēs arī citu komponistu miniatūras – gan pasaules elpas apveltītā ģitārista Matīsa Čudara Still vijolei, gan Madaras Pētersones pulsārus jeb spēcīgi magnetizētas rotējošas zvaigznes pētošā opusa Stellar Lighthouses pirmatskaņojums, kā arī izsmalcinātā džeza pianista Edgara Cīruļa pirmsmiega domplūsmas apcerošās Straumes.  Papildu dimensiju šim neparastajam ceļojumam kosmosā piešķirs arī Veltas Emīlijas Platupes gleznojumu cikla Zodiaks klātbūtne.

Par izpildītājiem

Ērģelniece LIGITA SNEIBE latviešu ērģeļspēles tradīciju mantojusi no saviem pedagogiem Pētera Sīpolnieka, Vijas Vismanes un Tālivalža Dekšņa. Absolvējusi JVLMA kompozīcijas un ērģeļspēles klasi, koncertērģelnieces izglītību turpinājusi Zviedrijā, Piteo Mūzikas augstskolā pie Luleo universitātes, ko beigusi ar izcilību profesora Hansa-Ūlas Eriksona vadībā. Savas baznīcas ērģelnieces darba gaitas aizsākusi Dubultu un Jaunajā Sv. Ģertrūdes baznīcā, bet vēlāk - līdz pat šodienai turpina strādāt Zviedru baznīcas draudzēs.

Mākslinieces koncertos ievērojama vieta pieder latviešu ērģeļmūzikai, tās zīmē radīts cikls Latviešu komponistu portreti Rīgas Domā. Sadarbība ar mūsdienu komponistiem un jaunu darbu pirmatskaņošana ir Ligitas radošā pašizteiksme, ideju laboratorija, iestudējot mūziku arī no citiem laikmetiem. Mākslinieces pieredzē ir solokoncerti daudzās pasaules valstīs, pēdējo gadu laikā koncertdarbība koncentrējusies tieši Latvijā un Zviedrijā. Koncertiespējas mudinājušas uz plašu repertuāra diapazonu, kas izmantojams gan pie lielām simfoniskām ērģelēm, gan pie nelieliem vēsturiskiem instrumentiem. Lielu prieku un iedvesmu mūziķei dod ansambļa spēle sadarbībā ar dažādiem solistiem, koriem un orķestriem. www.ligitasneibe.se

Ligita_Sneibe_INS-2.jpg
AIGARS REINIS ir Rīgas Doma mūzikas direktors un katedrāles ērģelnieks, kā arī profesionāls koru un senās mūzikas ansambļu dziedātājs. Daudzus gadus bijis Latvijas Radio kora mākslinieks un solists, vokālo grupu Schola Cantorum Riga un Ars Antiqua Riga dalībnieks. Piedalījies Lahti starptautiskajā ērģelnieku konkursā un Erfurtes konkursā Vācijā, vairāk nekā desmit gadu bijis Jelgavas Sv. Annas baznīcas ērģelnieks, vēlāk - Rīgas Vecās Sv. Ģertrūdes baznīcas galvenais ērģelnieks. Sadarbojies ar Latvijas Nacionālo simfonisko orķestri, Ventspils kamerorķestri,  Sinfonia Concertante, Valsts Akadēmisko kori Latvija, Latvijas Radio kori, kamerkori Ave Sol, diriģentiem Māri Sirmo, Sigvardu Kļavu, Gunti Kuzmu, solistiem Ēriku Kiršfeldu, Martu Spārniņu, Elīnu Endzeli, Aigaru Raumani, Rogerio Gonsalves un daudziem citiem profesionāliem mūziķiem un kolektīviem.

Studējis JVLMA profesora Tālivalža Dekšņa ērģeļklasē, kur 2001. gadā ieguvis maģistra grādu. Papildinājis prasmes pie Ludgera Lomana, Hansa Ūlas-Ēriksona un Hansa Helstena, piedalījies Uplandes starptautiskajā ērģeļakadēmijā. 2019. gadā saņēmis Lielo Mūzikas balvu par izcilu darbu ansamblī un 2021. gadā - par izcilu sniegumu gada garumā.
Aigars_Reinis_INS.jpg
Saksofonists AIGARS RAUMANIS ir viens no spožākajiem latviešu jaunākās paaudzes mūziķiem. Ar izcilību absolvējis Jāzepa Mediņa Rīgas Mūzikas vidusskolu Oskara Petrauska klasē, JVLMA ieguvis bakalaura grādu saksofonspēlē pie profesora Arta Sīmaņa, maģistra grādu - pie profesores Ilonas Meijas. Zināšanas papildinājis Sibēliusa akadēmijā Helsinkos un Strasbūras Mūzikas akadēmijā pie slavenā saksofonista Filipa Geisa. Šobrīd studē profesionālās doktorantūras programmā.

Ir vairāku starptautisku konkursu laureāts, Lielās Mūzikas balvas ieguvējs katregorijā Gada jaunais mākslinieks (2019), kā arī JVLMA un LMT Gada balvas jaunajam mūziķim 2018 ieguvējs. Plašākai publikai kļuvis pazīstams pēc dalības LTV1 šovā Radīti mūzikai. Kā solists koncertējis ar Latvijas Nacionālo Simfonisko orķestri, kamerorķestri Sinfonietta Rīga, Lietuvas Nacionālo filharmonijas kamerorķestri, Latvijas Radio Bigbendu, NBS putēju orķestri, kā arī spēlējis LNSO, LNOB orķestra, Liepājas SO un pūtēju orķestra Rīga sastāvā. Aktīvi iesaistās koncertdzīvē ar ērģelnieku Aigaru Reini, sitaminstrumentālistu Reini Tomiņu, Trio Tresensus, Trio HAI un Rīgas Saksofonu kvartetu. www.raumanis.com
Aigars_Raumanis_INS-1.jpg

Vijolniece MARTA SPĀRNIŅA aktīvi koncertē gan pašmāju, gan ārzemju orķestru un kameransambļu sastāvos. Mācījusies Emīla Dārziņa mūzikas vidusskolā pie Ludmilas Girskas, studējusi JVLMA pie profesora Valda Zariņa, Vīnes Mūzikas un tēlotājmākslas universitātē pie profesora Mihaela Šniclera un Hansa Eislera Berlīnes Mūzikas augstskolā pie profesora Ulfa Vallina. Meistarklasēs papildinājusies pie Mirielas Kantoredži, Aleksandra Kerra, Frīdemana Aišhorna, Daniela Gēdes, Kristiana Altenburgera, Esteres Hafneres, Ulfa Šnaidera, Bernharda Forka, Annera Bilsmas un citiem. Orķestra spēles pieredzi guvusi dažādos orķestros, tajā skaitā Gustava Mālera Jauniešu orķestrī, Eiropas Savienības Jauniešu orķestrī.

Pēc studijām Berlīnē uzskatījusi par svarīgu atgriezties Latvijā, kur no 2009. līdz 2023. gadam bijusi Valsts kamerorķestra Sinfonietta Rīga koncertmeistare. Regulāri viesojas Brēmenes Vācu Kamerfilharmonijā, O’Modernt, kā koncertmeistare - Igaunijas Nacionālajā orķestrī, Grankanārijas filharmoniskajā orķestrī un citur. No 2011. līdz 2020. gadam bijusi Spīķeru kvarteta pirmā vijole, šobrīd spēlē stīgu kvartetā Sponte. Bijusi Yehudi Menuhina biedrības Live Music Now mūziķe. Piedalījusies tādos festivālos kā Pärnu Music Festival, Die Ittinger Pfingstkonzerte, Warsaw Autumn, Monte-Carlo Spring Arts Festival un citur. Kopš 2019. gada ir docētāja Latvijas Mūzikas akadēmijā.

Marta_Sparnina_INS.jpg

GATIS GORKUŠA ir viens no savas paaudzes spožākajiem trompetistiem. Mācījies Emīla Dārziņa mūzikas vidusskolā, Igaunijas Mūzikas un teātra akadēmijā Tallinā un Dižonas konservatorijā Francijā, ir daudzu starptautisko konkursu laureāts.

Ikdienā spēlē Latvijas Radio bigbendā, uzstājas solo un sadarbojas ar dažādu žanru mūziķiem, tostarp Profesionālo pūtēju orķestri Rīga, Rīgas Gospeļkori, grupām The Sound Poets un El Mars, komponistu Edgaru Mākenu un dziedātāju Katrīnu Gupalo. Ir arī apvienības Intercity Brass Band dalībnieks, muzicējis koncertprogrammā Sēņu simfonija un etnomūzikas apvienībā Brāļi un māsas, ar kuru kopā ieskaņots albums Divējādi.

Gatis_Gorkusa_INS-1.jpg

Par programmu

INDRA RIŠE augusi Dobelē un ciešā sasaistē ar Dabu. Mamma vedināja garās pastaigās pa mežiem un pļavām, kā arī visas skolas brīvdienas viņa pavadīja lauku mājās Durbē, netālu no Liepājas. Tādējādi komponiste, kā bērns, iepazina dzīvnieku, putnu un augu pasaules skaistumu un ciešo sasaisti. Bērnībā gūtie iespaidi, kā spilgts pavediens caurauž Indras Rišes dzīvi un daiļradi. Līdztekus jaunradei, viņai patīk nodarboties ar dārzkopību, mežkopību vai vienkārši doties garos velobraucienos pa mežiem. Kā pati smejas, viņa studē mūziku visu dzīvi. Izzināšanas process tāpat kā jaunrade ir nebeidzams. Vienbrīd mācīšanās prieks noveda arī ar mūziku pilnīgi nesaistītu nozari – astroloģiju. Bet tā drīzāk bija likumsakarība nevis nejaušība.

Astroloģija ir piedzīvojusi gan uzplaukumu, gan kritumu, taču nekad nav izzudusi no cilvēku prātiem pilnībā. Kas ir astroloģija? Pēc britu astronomijas un astroloģijas pētnieka Nikolas Kampjona (Nicholas Campion) domām, astroloģija paredz saikni starp Zemi un debesīm, kurā visa esamība, garīgā, psiholoģiskā un fiziskā, ir savstarpēji saistīta. Tā ir cilvēka un dabas attiecību atspoguļojums. Indras Rišes cikls Natura Siderum jeb Zvaigžņu daba ir stāsts par cilvēka saikni ar 12 zvaigznājiem. Cilvēks. Daba. Darbs.

Ir izdoti četri Indras Rišes autoralbumi: Music fo Fun (Point records, 1998), Indra Riše - chamber music (Da Capo, 2000), A bit above the Earth (Skani, 2013), Trumpets of Angels (Skani, 2021), viņas mūzika iekļauta arī citos albumos.

Koncerta centrālais skaņdarbs ir apjomīgais Indras Rišes cikls NATURA SIDERUM  jeb ZVAIGŽNU DABA ērģelēm plus. Tas aptver 12 zodiaka zīmes, un tā instrumentācija pakārtota konkrētās zodiaka zīmes raksturam. Izvēlētie solo instrumenti ir vijole, trompete, saksofons un ērģeles. Cikls izkārtots četrās triloģijās, kurās šie instrumenti kopā ar ērģelēm attēlo attiecīgo zodiaka zīmju personāžus. Instrumentu izvēle ir veidota tīri intuitīvi un atbilstoši autores iecerei – instrumenta skanējums un tā īpašības tiek it kā cilvēciskotas un ievītas muzikālajā stāstījumā. indras Rišes cikls ir tapis, cieši sadarbojoties ar latviešu ērģelnieci un komponisti Ligitu Sneibi, kas nu jau ilgstoši dzīvo Zviedrijā. Indras Rišes un Ligitas Sneibes radošais tandēms vērojams jau daudzu gadu garumā.

www.indrarise.com

Rakstot konkrēto daļu, savās domās iztēlojos pazīstamus cilvēkus, kas dzimuši attiecīgajā zvaigznājā. Iespējams, ka vienā darbā ir konsolidējušies pat vairāki personāži un kļuvuši par to raksturu kopumu, kas mūzikā ir dzirdams. Priecāšos, ja kāds saklausīs sev tuvu noskaņu, taču tas nav mana darba mērķis. Tā drīzāk ir mana attieksme un redzējums.

Pulsāri ir spēcīgi magnetizētas rotējošas zvaigznes. Šai zvaigznei rotējot, tās stari izkliedējas kosmosā, un, kad vērsti pret Zemi, tie parādās kā regulāri gaismas vai radioviļņu impulsi. Pulsāri ir saistoši ne tikai pulsējošās dabas dēļ, bet arī tāpēc, ka tie, tēlaini izsakoties, darbojas kā “kosmosa bākas”, palīdzot astronomiem pētīt Visuma struktūru. Lai arī mums šajā vietējā kosmosā, kurā dzīvojam, ir kāda gaiša, cerīga un stabila bāka, kas norāda uz virzienu drošības, labvēlības un pareizo izvēļu virzienā!

Madara Pētersone par darbu Stellar Lighthouses
Komponiste MADARA PĒTERSONE mūzikas gaitas sākusi Siguldas Mūzikas skolas klavieru klasē pie Ilgas Jakobas un saksofona spēles klasē pie Harija Millera. Radošo ceļu turpinājusi Jāzepa Mediņa Rīgas Mūzikas vidusskolas Mūzikas teorijas nodaļā, šeit apguvusi arī kompozīciju pie Andra Dzenīša. Kompozīcijas studijas turpinājusi JVLMA pie Rolanda Kronlaka un Selgas Mences. Studiju gaitā ieguvusi vairākus apbalvojumus: Arnolda Šturma piemiņas balvu par spilgtu radošo darbību, kā arī Tālivalža Ķeniņa balvu par izciliem sasniegumiem mūzikā un radošu aktivitāti (2017). Pētera Vaska fonda kamermūzikas konkursā ieguvusi 1. vietu ar skaņdarbu Svārsts (2016), savukārt starptautiskajā Karla Orfa kompozīcijas konkursā Minhenē, Vācijā izcīnījusi augstāko godalgu ar skaņdarbu Time Stays, We Go (2019). Papildinājusies Berlīnes Mākslu universitātē, kā arī dažādos kompozīcijas meistarkursos, toskait Madonā un Apeldornā, Nīderlandē. Kopš 2017. gada ir Latvijas Komponistu savienības biedre.
Edgars CĪRULIS ir latviešu komponists, pianists, improvizators un aranžētājs. Studējis JVLMA un Olborgas Karaliskajā mūzikas akadēmijā Dānijā, darbojas džeza un laikmetīgās mūzikas žanros. Uzstājies kopā ar izciliem pasaules līmeņa izpildītājmāksliniekiem, tomēr attieksmē pret mūziku ir patstāvīgs un ļaujas arvien jaunām idejām – ir divu albumu (Ainavisti un Aisma) netradicionāliem ansambļiem un dziesminieku projekta Sapņu teicējs autors, koncertsērijas Atmosfēras kurators koncertzālē Gors un Latvijas Nacionālā simfoniskā orķestra podkāsta vadītājs.

Straumes ir īss mirklis mūzikā, kurš apskata to netveramo domu plūsmu, kas rodas tieši pirms miega. Kad dienas iespaidi, rītdienas bažas un vakardienas pārdomas mijās vienā, neizšķetināmā mezglā.

Edgars Cīrulis par darbu Straumes

Skaņdarbā miers un pacietība mijas ar vēlmi izlauzties ārā, tikt tālāk, ieiet nākamajā līmenī.

Matīss Čudars par Martai Spārniņai veltīto skaņdarbu Still

Latviešu komponists un ģitārists MATĪSS ČUDARS ir daudzpusīgs mūziķis, kurš darbojas gan roka un  džeza, gan klasiskās mūzikas un avangarda improvizācijas žanros. Mācījies Rīgas Doma kora skolā, bakalaura grādu džeza ģitāras specialitātē ieguvis Amsterdamas konservatorijā, maģistra grādu kompozīcijas specialitātē - Jēlas mūzikas skolā. Matīsa daiļradi raksturo gan Latvijas bagāto tautas un kormūzikas tradīciju iedvesmots melodiskums, gan kolorītas improvizācijas. Rakstījis akadēmisko mūziku Latvijas Radio korim, Valsts kamerorķestrim Sinfonietta Rīga, Latvijas Radio bigbendam, darbojies daudzās dažādās muzikālās apvienībās, tostarp Auziņš - Čudars - Arutyunyan, kura 2019. gadā ieguvusi ierakstu mūzikas balvu Zelta Mikrofons, Čudars-Draksler Duo, blondblackblonde, How Town, Vernon Chir atlein and Elements, Charlotte Haesen Band, Sallma’s Moles, Spāre, Jāņa Šipkēvica muzikālajos projektos un citos sastāvos. Šobrīd dzīvo Ņujorkā. www.matisscudars.com

ARĒNA ir laikmetīgās mūzikas festivāls, kas kopš 2002. gada ik rudeni Latvijas koncertzālēs pulcē jaunās mūzikas komponistus, atskaņotājmāksliniekus un klausītājus no daudzām pasaules valstīm. Festivāla moto SAKLAUSI NĀKOTNI! ietver sevī galveno festivāla ideju un mērķi – rādīt mūsdienu mūzikas dažādību visā tās krāšņumā, veicinot jaunas mūzikas tapšanu, atskaņošanu un dokumentēšanu. Šīgada ARĒNA skatu vērš kosmosa virzienā un aicina radoši izzināt gan tā neizdibināmās dzīles un neaprakstāmos plašumus, gan maģisko vilinājumu un fizikālās likumsakarības, kas cauri laikiem rosinājušas arī dažnedažādus mākslas procesus. Šīs tēmas tiks atklātas trīs koncertos no 18. līdz 25. oktobrim.

Jaunās mūzikas festivāls ARĒNA notiek ar Valsts Kultūrkapitāla fonda, Rīgas domes un Francijas Institūta Latvijā atbalstu. Festivālu atbalsta Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmija, LR1 un LR3 “Klasika”.